El castillo del Papa Luna tendrá un nuevo jardín y un paseo
El Consistorio de Illueca invertirá 48.399 euros para mejorar la estética de la parte baja del muro de la fortificación

El castillo del Papa Luna tendrá un nuevo jardín y un paseo
El Consistorio de Illueca invertirá 48.399 euros para mejorar la estética de la parte baja del muro de la fortificación

El Ayuntamiento de Illueca está inmerso en los trabajos de mejora y ajardinamiento del entorno del Castillo-Palacio del Papa Luna. La actuación se sufragará con una subvención de 48.000 euros a la que accedió la localidad dentro de los fondos de la Agenda 2030 de la Diputación Provincial de Zaragoza.
La intervención se está centrando en la mejora del antiguo espacio existente en la parte baja del muro de la fortificación. Se había quedado degradado y distorsionaba la visión del fortín. Los primeros trabajos se han centrado en la limpieza y desbroce. Para ello se ha instalado una malla antihierbas que asegurará el mantenimiento y limpieza del espacio y se han plantado un buen número de hiedras y plantas aromáticas autóctonas.
Paralelamente, se está creando un sendero peatonal, bordeando la base del talud natural. Asimismo, en el centro quedará dibujada una luna, propia del escudo pontificio de Benedicto XIII. La empresa local Obras y Contratas Lezma se está haciendo cargo de los trabajos. La intervención se enmarca dentro de las actuaciones de mejora que el Consistorio illuecano está llevando a cabo en el casco histórico de la localidad.
"Es una zona del municipio que tenemos que tratar con especial cariño por estar junto a nuestro Castillo del Papa Luna, que es nuestro principal tesoro turístico, arquitectónico y cultural. Por eso desde hace unos años hemos procedido a derruir y adquirir edificaciones que estaban en mal estado y que afeaban el entorno", señala el alcalde de Illueca, Ignacio Herrero. El regidor illuecano avanza que el siguiente paso será realizar tareas de mantenimiento en la fachada exterior y muros del castillo que después de varias décadas empiezan a hacerse necesarios, más aún con la próxima apertura de la Hospedería.
13 сентября 1998 г.
[Я]
У него не было причин для беспокойства. Это правда, что сентябрь обычно плохой месяц. В курятнике бушует, потому что, если предположения о том, что мы не более чем химия, верны, нейроны Эдму (его звали Эдмундо, но все знали его как Эдму или Эда) заклинили бы, они пошли бы под откос. Были дни, которые он не отдавал за свою жизнь и двух реален. Ему казалось, что он исчезает. Не существовало.
Наверху, в остатках памяти, куда были выброшены воспоминания, ныне бесполезные, из-за старого хлама, известно, что со сменой времен года или намеками на листопад клетки возвращали себе прежнее состояние крамолы. Должно быть, это ошибка.
Внешне я выгляжу очень здоровым и здоровым, но внутри жук. Этот проклятый жук, который не дает тебе даже дышать. Хорек — может быть, это барсук, морская свинья или выдра, может быть, тигр — не дает мне жить. Он всегда начеку в своей хуре.
У меня было все, но я прошел по миру мимолетной тенью. Смотри, что у тебя есть, чувак. Не нужно искушать Бога. Никто не доволен тем, что имеет. Не жалуйтесь, вы живете в культуре жалоб.
Плохое поведение.
Просто иди и сделай это. Не принимайте «нет» за ответ. Будь собой. Конечно, я никогда не принимал таких советов от людей, которые меня очень любили. Она любила меня. Она знала, как любить и понимать меня так, как никто не умел любить или понимать меня в этой гребаной стране, и она сказала мне это по-английски. Я не мог соответствовать этому.
Ее голос - священный гимн в моей памяти. Каждая запись находится в архивах души. Она рождается и умирает с колокольчиком, акцентом и песней любимого. Вы просто упускаете большие возможности. Когда вы понимаете, что у вас есть, тогда просто поздно. Я знаю, ты любишь открытую книгу, Эдму.
Все прошло, но каждый прошедший день — это веха, собирающая эти таинственные отголоски. В его интерпелляциях есть что-то пророческое. Слова очарованы. Загрузите благовония. Далеко от ее жизни было изгнание, но что вы хотите, чтобы сделать. Пусть прошлое останется в прошлом... Я увижу тебя на небесах.
Истинный?
Тогда почему бы мне не поставить свои небеса в духовку или что-то в этом роде.
Мистика памяти действует каждый закат и каждую ночь. Триумфальная женщина, почему ты бросила меня? Глупый, что я был. Мне дали шанс, и я упустил его. Со мной не работает апофег содеянного, грудь.
Я воссоздаю себя в том мире, который оставил позади, и это воссоздание служит толчком к выживанию. Лидия, ты была прекрасна, по-настоящему прекрасна. Эти твои глаза все еще на мне, кудри, смешной ротик. Вы не были совершенны, но вы были прекрасны, невероятно прекрасны. Настоящему лондонцу. Я бормочу ключевые слова из диалогов о любви, которой не могло быть.
Капризы судьбы разыгрывают смертных. Но, поскольку мы молимся в католическом Граде, мы изгнанные дети Евы, и наш остракизм охватывает все группы. Здесь, внизу, мы никогда не сможем найти рай. Мы скучаем по тому, как много потеряли, и не знаем, что будет дальше.
El Presidente Díaz-Canel agradeció al mandatario ruso por la ayuda humanitaria suministrada por ese país en los últimos meses
Autor: Redacción Digital | internet@granma.cu

El Presidente de la República de Cuba Miguel Díaz-Canel Bermúdez sostuvo en la mañana de este lunes 24 de enero una cordial y fructífera conversación telefónica con el Presidente de la Federación de Rusia, Vladimir Putin.
Ambos mandatarios pasaron revista al excelente estado de las relaciones entre ambos países y examinaron el desarrollo futuro de la colaboración bilateral en las diferentes esferas. También intercambiaron sobre temas internacionales y regionales.
El Presidente Díaz-Canel agradeció al Presidente ruso por la ayuda humanitaria suministrada por ese país en los últimos meses, especialmente alimentos, medicinas y concentradores de oxígeno que fueron decisivos para el enfrentamiento al pico de la pandemia.
LOGORREA
Es la logorrea enfermedad moderna
Es una piorrea mental
Y las chicas de la tele
Pedorrean por la alcachofa
Si mostraran abiertas de piernas despatarradas en el locutorio
habría más audiencia
El chichi mejor será
Ellas y ellos parlan no va más
Garlan al de por junto voto a bríos
Voces crispadas
Gritos y porfías
Ninguno arregla asunto ninguno
Solo hablar por hablar
Y chupar cámara
Todos y cada cual echando su cuarto a espadas
Predicadores de veredas
Con mandiles de menestral
Y guardapolvos de crudillo
Por orden de los Hijos de la Viuda
¡Qué desconcierto, cuánta locuacidad!
Yo prefiero a las vicetiples
Bailando el cancán
Es una logomaquia eterna
Donde las damas se asoman
A la ventana para mostrar lo guapas que son
Pero ay esas del balcón que tontas y zafias son
Blando a los tertulianos
De la mesa camilla cibernética
El arma de la sátira
España se ha convertido en corrala mediática
Los catalanes venden separatismo
Y butifarras
Y ese mojel de ahí en eso
Tiene por oficio acuchillar palabras
ORIOLA LA GALLEGA
Erase una gallega
A una nariz pegada
Espolón de una galera
Nariz morrocotuda
Y aguileña
Que quiere alcanzar los cielos
Y ser mandamás
reina del moclovita corral
Colguémosla del palo mayor
Podemos que la parió
El pigtail la coleta se cortó
Un judío de Zamora en disfraz de comunista
Al cinto el pistolón
Es hija de Soros
Y nieta del anticristo
Que en Roma manda
Demiurgo de la destrucción
Mira esa ministra que quiere dar mil millones para terminar con la prostitución
¿Estará de coña Montero gata montisca, con miles de coños reivindicativos en la cartera miniserial?
Ahora sonríe triunfal
Después de acabar con el castellano
Que sea merienda de catalanes
Trataran de proscribir el andao pa lante
Niñas al salón pero joder sin concebir
Oriola la coruñesa nueva niña de los embustes
Dándose el pico
Con perico en la Moncloa
Literatura de ficción
Clausulas oscuras
Ay Díaz la gallega
Nueva niña de los embustes haciéndole el paripé
A la Montero la jienense
Ministra de la cosa
Que abunda en desigualdades
Gestos obscenos y miradas provocativas
para el tendido
Putas de alto estando
En el Madrid de la casuística
Del año 22 siglo XXI España en ruinas
Pasen señores y vean
A la odalisca
Miran de que más brutal manera de
Consolarse
Metiéndose el dedito
En sus secretas partes
Las Nuevas Nueve Musas
Del jardín de la Moncloa
Una cuña en el coño
Y vas que chutas
Mira cómo vuelve la vista
Con delectación
Y maya cual gata en celo
Bajo el yugo y el Príapo de su masto y garañón
Disculpen estas inmundicias
Pero la judeocracia
De corte occidental hiede
Cual sentina
Convirtieron la patria en albañal
Es España cloaca que amontona
Toda la mierda del mundo
Y que bien se lo pasa la tía
Tiempo de acuario
Siglo perverso de piorreas
CENENARIO DE PASSOLINI (5-3-1922/2-11-1975)
Fue uno de eso genios que de tarde en tarde a lo
largo de los siglos produce Italia como Miguel Ángel, el Dante, Fra Angelico,
Tintoretto. Leonardo, Vivaldi.
Fulguran los cielos de la historia dejando una
estela inextinguible. Passolini al cual sus enemigos sólo se fijan en sus
defectos, su comunismo, su marxismo a lo Gramsci y su fascio ─su padre un
teniente de carabineros salvó a Benito Mussolini de un atentado─ pero más allá
de sus ideas políticas se situaba un genio que dio la vuelta a la literatura italiana,
revoluciona el cine italiano con la magia del neorrealismo.
No solía
utilizar actores profesionales en sus `películas. Contrataba gente de la calle,
hijos del hampa o “fiorellas” del arroyo como aquel morito del Bocaccio que
soñaba en una noche de amor y acaba sumido en la mierda de una privada en
timado por una “teaser” napolitanas que le roba sus doblones.
Nadie ha hecho circular en imágenes la vida real en
la edad media tal como era en los tiempos de Bocaccio, Chaucer, Villon, Quevedo,
como él. Sus encuadres son perfectos. Revolucionó con ellos el Séptimo Arte.
Recuerdo que en mis años en Londres vi centenares
de veces aquellas cintas en un cine de barrio de South Kensington.
El Decamerón creo que fue una de las
grandes cintas que aparecieron en el siglo XX con sus retahílas lascivas no
exentas de humor: el robo y la profanación de la tumba del obispo de Nápoles,
el marido cornudo que se ríe como un tonto al ver a su mujer dentro de una
tinaja con el amante dándola por detrás me gusta más, o el imponderable hortelano
de las monjas que se hacía pasar por mudo y acaba pasándose por la piedra a
toda una nutrida comunidad de hijas de Santa Clara las que tienen un pájaro tordo que se pasea del coro al caño y del caño
al coro.
Toda vez que aquellos trabajos eróticos lo tenían
extenuado. De repente el mudo empezó a hablar. Tocaron las campanas y las monjitas
proclamaron el milagro por toda la ciudad. Passolini como cineasta, como
artista, como novelista, como periodista del Corriere della Sera se sale. No se puede encasillársele. Rompe su
genio la horma de lo convencional.
La Iglesia Católica a la cual critica muy
severamente hay conjeturas que de que ordenara su asesinato en colusión con la
mafia.
Fue un hombre venerado y discutido en la Italia del
pasado siglo. Su Pasión según san Mateo fue una obra maestra que produjo innumerables
conversiones en los años sesenta. Incluso L
Osservatore Romano escribió que nadie ha penetrado en el carácter y en la
personalidad de Cristo como aparece en este retrato del Nazareno. Passolini se
fija en su humanidad.
Es Dios pero
no hay que dejar a un lado su humanidad. Sufre, padece hambres y sed, cae
enfermo y sana, está sujeto a las necesidades fisiológicas, seguramente tuvo
alguna pasión amorosa. Se encoleriza con los cambistas del templo, toma un látigo
y llama a los fariseos raza de víboras. Siempre se juntaba con putas y
pecadores. Mea, se arrasca, come y caga y se junta con malas compañías, con
publicanos. Fue igual a nosotros excepto en el pecado. Escoge a sus discípulos rudos
pescadores y algunos, gente del hampa como Mateo, un Dios pero un hombre como
los demás. Yo no creo que fuese un comunista.
Jugaba Pier Paolo con las ideologías. Encuentra a
Marx un judío oscuro demasiado envarado pero fustiga al comunismo y dice que la
sociedad del consumo es un apéndice del comunismo y del fascismo.
Ambas ideologías mitificaban al soldado, al héroe y
al militar pero las democracias sólo piden clientes. Consumir gastar. Conozco sus
libros bastante bien y entiendo sus diatribas contra Stalin y contra Freud
porque consideraba a los homosexuales una deviación de la normalidad.
Creo que llevaba razón porque el amor inverso a mí
siempre me pareció contra natura pero es parte de la condición humana, una
merma de la naturaleza que hay que tener en cuenta y aceptar. Según él en todo
varón hay un contingente de femineidad. Sea como fuera, en esta lucha en defensa del mundo gay ser
erige en heraldo de los nuevos tiempos.
No deja de ser misterioso e incluso estremecedor el
hecho de que esta postura firmara su sentencia de muerte. Se adelantó a su
tiempo. Un gran ser humano. Una mentalidad rebelde.
Para mí es
Pier Paolo Passolini un verdadero santo laico sin tener yo que cohonestar ni bendecir sus inclinaciones sexuales,
a mi juicio desviadas (misterios imponderables de la condición humana), pero la
sexualidad es imprescindible para entender al hombre de hoy y al de todos los
tiempos y como decía mi abuelo “cada quisque la mete donde puede y donde le
dejan”. Por fortuna ya pasaron aquellos tiempos cuando los maricas iban a la
hoguera. La iglesia debiera canonizarlo.

El 4 de diciembre los artilleros conmemoran la festividad de su patrona Santa Bárbara. En Segovia, cuna de la Artillería Española, se la rinde especial homenaje con la celebración de diversos actos religiosos y culturales, en los que tiene una especial participación la ciudad, estrechamente vinculada a la Academia de Artillería desde su fundación en el Alcázar de Segovia, en 1764.
Según un antiguo manuscrito de Simeón de Metafrast de la segunda mitad del siglo X, Bárbara nació alrededor del siglo III en Nicomedia, hoy día Izmit, en el nordeste de Turquía, a orillas del Mármara. Su padre, rico y poderoso, llamado Dióscoro, se propuso inculcarle la idolatría, que era la práctica religiosa que dominaba la sociedad en que vivía, a lo que Bárbara se negó, convirtiéndose al cristianismo. Esto provocó que su progenitor la encerrara en una torre. Un sacerdote, haciéndose pasar por médico, accedió a sus estancias para bautizarla y darla a conocer la doctrina cristiana. Bárbara, mientras se encontraba prisionera, mandó instalar una tercera ventana en la torre para que simbolizara la Santísima Trinidad. Dióscoro trató por todos los medios de convencer a su hija para que cambiara de actitud, incluso infringiéndola severos y humillantes castigos físicos, pero ella se negó a abjurar del cristianismo. Al no hallar manera de persuadirla, Dióscoro le pidió a un juez que le permitiera ejecutarla y degollarla en la cima de una montaña. La petición le fue concedida, pero apenas Dióscoro terminó de asesinarla, cayó del cielo un rayo que lo fulminó de inmediato. El martirio de Bárbara ocurrió bajo el mandato del emperador Maximinus Thrax.
Santa Bárbara es una de las santas cristianas más universales y populares. Pertenece al grupo de los 14 Santos Auxiliadores, que la liturgia de la Iglesia los denomina, igualmente, santos intercesores y santos coadjutores.
Su devoción tiene un indudable carácter ecuménico, iniciada en los albores de la Edad Media, puesta de manifiesto a lo largo de los siglos en su amplísima iconografía y reflejada en las numerosas ciudades, villas, aldeas, montes y sierras que en el mundo entero llevan su nombre.
Las cualidades de Santa Bárbara la convirtieron en patrona de prácticamente todos los artilleros del mundo, plenamente identificados con sus virtudes y la simbología que la rodea. Así en el tiro de artillería el humo es la nube, el fuego el relámpago y el estruendo el trueno. Además, la torre fortaleza es propia del artillero, al haber sido también ingeniero de máquinas y fortificaciones.
Santa Bárbara también es patrona de los mineros, ingenieros de minas y de cuantos trabajan en la preparación de explosivos o la fabricación de armas de fuego; de marinas como la italiana y cuerpos de bomberos como los de Francia e Italia, así como protectora ante la muerte repentina, la impenitencia y los rayos en caso de tormentas.
En el siglo XIII, el rey Alfonso X, El Sabio, y su esposa Doña Violante, hija de Jaime I El Conquistador, guardaban especial culto y devoción a la Santa, invocándola en el Alcázar de Segovia bajo el temor de una pavorosa tormenta. También es evocador recordar que el 4 de diciembre de 1489 los Reyes Católicos entraron en la ciudad de Baza tras un asedio en el que toma parte muy importante la Artillería, con la destacada participación de Francisco Ramírez de Madrid, ‘el Artillero‘, capitán de Artillería de los Reyes Católicos. Desde ese momento, Baza nombró a Santa Bárbara patrona de la ciudad.
La devoción de los artilleros españoles a Santa Bárbara puede calificarse de inmemorial. Algunas teorías la consideran traída por los fundidores de Artillería que de tierras flamencas hicieron venir los Reyes Católicos para la Guerra de Granada, o tal vez por los artilleros de Flandes al unificarse el Sacro Imperio Germánico con España al acceder al trono Carlos I en 1519; emperador que en sus ricas armaduras, como podemos contemplar en la Real Armería de Palacio, es común que lleven grabadas en el peto la imagen de la Inmaculada y en el espaldar la de Santa Bárbara.
Dos años más tarde, el 4 de diciembre de 1521, en las Islas Molucas, durante el viaje de circunvalación a la tierra y cuyo 500 aniversario estamos conmemorando, los artilleros de las naos Victoria y Trinidad, al mando de Juan Sebastián Elcano, lanzaron las primeras descargas de lombardas que se conocen en honor a Santa Bárbara, recordando la vocación ya iniciada en 1248 por el príncipe Alfonso, luego Rey X el Sabio, en la toma de Alicante.
Pero no fue hasta 1522 cuando se encontró la primera referencia escrita que avala el patrocinio de Santa Bárbara sobre los artilleros españoles. Consiste en una cédula fechada el 4 de diciembre de 1522, que se encuentra en el Archivo de Simancas, en la que D. Juan de Acuña, Alcaide del Castillo de Burgos, autorizó mediante el llamado “recibo de la pólvora” que “el día de Santa Bárbara los Artilleros tirarán dos barriles de pólvora para tirar ciertos tiros de los gruesos, que pesarían diez arrobas”, y que fue entregada para tal efecto al Capitán de Artillería de Nápoles Juan de Terramonda.
En 2022, cuando se cumplen cinco siglos de este documento que acredita que la mártir Santa Bárbara ha sido venerada con piedad y cariño durante quinientos años por los componentes del Arma de la Artillería, y que han celebrado cada año su patronazgo, la Santa Sede, a través de la Penitenciaría Apostólica, ha concedido un particular Año Jubilar con posibilidad de obtener indulgencia plenaria en la forma acostumbrada, es decir, mediante la confesión y comunión sacramental y el rezo por las intenciones del Papa Francisco. A esas condiciones comunes, se une, en este caso, la de visitar uno de los lugares de culto oficialmente designados, y en ellos orar piadosamente ante la imagen de Santa Bárbara. En Segovia se ha elegido la capilla de la Academia de Artillería. Dicha concesión se extiende desde 4 de diciembre de 2021, hasta la misma fecha de 2022, pudiendo solicitar la medalla los artilleros profesionales en cualquiera de sus situaciones y los antiguos artilleros de reemplazo con la correspondiente acreditación.
En la Iglesia, como en el ámbito de las Fuerzas Armadas, cobran especial importancia los signos y los símbolos. Así, a lo largo de la historia, diversos acontecimientos han quedado plasmados en diferentes concreciones que los recuerdan permanentemente, como es el caso de las distintas medallas y cruces conmemorativas de hechos relevantes.
De esta forma, el nuevo arzobispo castrense, Carlos Jesús Montes Herreros, ha firmado un decreto por el que se crea la medalla conmemorativa del quinto centenario de la proclamación de Santa Bárbara como patrona de la Artillería Española.
El diseño de esta nueva medalla, de forma oval, combina dos bombas de mano flamantes, una pila de balas y una imagen con la figura de Santa Bárbara sujetando con la diestra un cáliz, y saliente de él, la Sagrada Forma, y con la siniestra la palma del martirio y una espada. A sus pies, una torre cerrada aclarada de tres ventanas en palo. Se completa con la leyenda ‘Santa Bárbara, 500 años con sus artilleros’.
Como no podía ser de otra manera, será Segovia, a través de la Academia de Artillería, la sede oficial de la celebración a nivel nacional. Está prevista una exposición bibliográfica, un concurso literario, un ciclo de conferencias, un concierto de música militar y la edición de un libro sobre la santa, entre otras actividades. A nivel nacional se está gestionando la emisión de un billete de lotería nacional, un cupón de la ONCE, un sello de correos y la acuñación, en la FNMT, de una moneda conmemorativa.
Este reconocimiento público y solemne de los artilleros, es una muestra de gratitud a Santa Bárbara, a quien procuran tener siempre presente para solicitarla su amparo y protección
TESTAMENTO DE Dª URRACA
Que a los moros por dinero y a los cristianos de gracia… callades hija callades no digais tales palabras que la mujer que lo dijere bien merecería ser quemada. Este dialogo creó una semblanza de una princesa castelana creo que fue la primera feminista de la historia de España. Lo hago con quien me apetece y porque me da la gana. Asustado el buen rey don Fernando escuchaba a la muchacha que se resitía a ser preterida y minusvalorada. Era allá `por el siglo XII y las de Podemos no eran ni siquiera un guiño en el ojo de su tatarabuelo.
De todas las maneras este hermoso poema injerto en el drama las Mocedades del Cid es todo un canto a Zamora la bien cercada por un lado la cerca el Duero y por otra peña tajada. De allí proviene el ínclito Pablo Iglesias y de allí era Rufo Gamazo y Mostaza y otros amigos míos que se me han muerto como Agustín García Calvo. El parlamento entre la infanta, el Cid Campeador que saca la cara por la princesa y el rey Fernando cuando hace sus mandas. A Sancho le deja Castilla a don Alonso León a don García Vizcaya “ y a mí porque soy mujer me dejais desheredada siendo, padre, vuestra hija, siendo de Castilla infanta habré de ir de tierra a vender mi cuerpo como una mujer errada”… allá respondió el rey con tiernísimas entrañas dando aljófar de los ojos a la plata de las canas (bellísima imagen de un rey viejo que llora) “callades, hija, callades, no digais tales palabras aquella que lo dice merecería ser quemada pues allá en Castilla la Vieja un rincón se me olvidaba; Zamora tiene por nombre Zamora la bien cercada y aquel que se la quitare mi maldición sobre él caiga… todos dicen amen, amen, pero tú don Sancho callas.
La pieza es toda una joya de nuestro teatro del siglo de oro. Guillén de Castro como una acuarelista de la época imprime energía y velocidad a la acción. Esta comedia contribuyó a la glorificación de Rodrigo Díaz de Vivar como héroe epónimo de la historia de España. Un teatro que debiera representarse en todos nuestros colegios.
Los personajes no son de cartón piedra sino que viven con fuerza. Protagonista el Campeador y deuteragonista doña Urraca y la mora zaida se enfrentan a su destino. la mentalidad del heroe de los Cantares de Gesta y la de los de Kafka o Galdós no han variado demasiado. Se enfrentan a las mismas situaciones.
La trama se construye sobre la invicta Zamora la bien cercada. Al morir Fernando I hizo un reparto inequitativo a tenor con la costumbre arraigada entre los godos del derecho de primogenitura: A García Galicia y Vizcaya, a Alfonso León y Asturias pero Castilla que era la parte del león lega en heredad a Sancho; la pequeña ciudad de Toro y Zamora son para sus dos hijas Elvira y Urraca “a mí por ser mujer me has dejado, padre, desheredada”. El eco del lamento de doña Urraca, enamorada precisamente del de Vivar resuena a lo largo de la historia española.
Por encima de estas arbitrariedades está el honor y la lealtad representado por el Cid Campeador que sirve a su rey rey caiga quien caiga. Durante el cerco de la ciudad castellana mediante un ardid el traidor Bellido Dolfos entra en el campamento del monarca y conduciéndolo a un descampado cerca de la muralla cuando Sancho va a hacer una necesidad fisiológica.
Bellido Dolfos ha pasado junto con el obispo don Opas como símbolo de la felonía y de la traición que son parte también de nuestra historia. Lo mata por la espalda y huye a la plaza de Zamora gobernada por doña Urraca. Don Sancho se puso a hacer sus necesidades detrás de un valladar cuando le segó la cerviz el venablo de Doldos. Sin embargo, la carga dramática de la obra se fortalece con escenas como la visión que tuvo don Sancho antes de morirá cuando se le aparece su padre muerto y le reprocha su desobediencia. “pagaste hijo amores con desdén y lealtades con engaños”. Van implícitos en el argumento los amores de la infanta hacia el Cid y el de Alfonso VI con la mora Zaida hija de Miramamolín que le da hospedaje en Toledo.
Se trata pues de una novela fronteriza en la cual no se maldice al Islam sino que se enaltece el valor de aquellos reinados taifas a los que Rodrigo sirve — es un soldado de fortuna que peleando gana su pan y lo mismo lucha contra los moros que contra los cristianos— y tal galardón es todo un paradigma didáctico que hoy se desdeñaría por “impolítico”. Hay versos triunfales como “helo, helo por do viene el infante vengador” que nutren la rica savia heroica de nuestro romancero. Se insertan consejos que son perlas “no hay corona segura ni tiara” el buen rey don Sancho fue victima de la deslealtad a la palabra dada a su progenitor el cual lo maldijo. “Reto al agua, reto al vino. Reto a chicos y grandes. A las mujeres y a los niños. A los muertos y a los vivos. A las aves de los vientos y a los peces de los ríos. Alfonso le regala a la mora Zaida estos versos: “ tú fuiste después de los cielos gobierno de mi albedrío… tú serás reina de España” y la princesa mora contesta: “con ser tuya me contento”. El repto o duelo entre el Cid y Arias Gonzalo recuerdan pasajes de la Ilíada entre Aquiles y Agamenón. El hijo del infanzón frente a los muros de Zamora alcanza proporciones homéricas. Dolfos murió arrastrado por la cola de una yegua. Lo hicieron cuartos. Aquella Castilla no pagaba traidores. El mismo grandioso tono de tragedia griega alcanzan las maldiciones que profieren los personajes durante el duelo: “Abarcas traigan calzadas y no zapatos de lazo, villanos te hablen, Alonso, que no fijosdalgo, de las Asturias de Oviedo que no sean castellanos. Ojala te maten con cuchillos montañeses que no con puñales dorados y capas traigan aguaderas que no de contrai delicado y sáquenle el corazón por el siniestro costado si fuiste y si consentiste en la muerte de tu hermano. ¿Juraslo así? Así lo juro y es testigo el cielo santo”. Excelsa parrafada. Guillén de Castro escribe: Colérico el rey le ha mirado. El Cid parte al destierroc on unos cuantos vasallos”.
Es el formulario del juramento de Santa Gadea. El Cid perdió el hogar, sus lares, su mujer y sus dos hijas pero su honra quedó incólume. Telón.

La historia no siempre es justa. Tampoco la memoria. Agapito Marazuela fue víctima de ambas. Historia y memoria conspirando contra una figura clave de la música española. Tan clave que tendríamos que situar a este guitarrista y dulzainero como el gran padre de la música folclórica castellana, ese legado de sonidos y experiencias del campo que acabó por construir un mayor acervo popular en la cultura española. Sin embargo, su nombre queda sepultado por un siglo XX que le vio morir sin pena ni gloria.
Dentro de la gran labor que hace La 2, un oasis entre las cadenas televisivas generalistas, el estupendo Imprescindibles emitió un documental dedicado a este músico autodidacta que tuvo una historia oscurecida por dos dictaduras, la de Primo de Rivera y la de Franco. Una historia enfrentada a una realidad oscura con el triunfo del golpe de Estado de las tropas franquistas en 1936, pero que hasta entonces alumbró a un músico descomunal, innovador y cultivador de sonidos folclóricos dispares. Difícil saber de él en este país, en el que solo su nombre guarda un significado en los círculos de investigadores folcloristas o entre los lugareños de tierras castellanas.

Nacido en Valverde de Majano (Segovia), en 1891, era hijo de campesinos y, de alguna manera, esa raíz al campo no se le segó nunca. Desde joven, empezó a recorrer con su padre las tierras de Castilla recopilando material musical tradicional que se encontraba en peligro de desaparición: tonadas, romances, cantos de boda, de trabajo y, especialmente, melodías de dulzaina y tamboril. Tenía una gran capacidad para aprender y entender la música. Es por eso que, al mudarse a Madrid en 1923, se lanzó de lleno a la guitarra, un instrumento del que aprendería a sacar gran expresividad. En la capital, se codeó con muchos músicos talentosos y aprovechó para recuperar en su música obras de Isaac Albéniz y Enrique Granados, creadores ambos de una obra original basada en el folclore, a la que aplicaron el lenguaje musical del postromanticismo, con ciertas influencias del impresionismo.
Solo por toda esta labor, Marazuela debería ser más estudiado en España, pero su existencia guarda además el espíritu de un hombre grande, un verdadero tipo hecho de pasta única, que compartió ideales y poética con escritores como Antonio Machado y Gerardo Diego. De ideas avanzadas, en 1932 ingresó en el Partido Comunista de España y durante la Guerra Civil formó parte de las milicias antifascistas segovianas. También viajó hasta la Exposición de París para promocionar en 1937 el compromiso republicano en mitad del ocaso europeo con el avance fascista.

Tal y como se cuenta en el documental Agapito Marazuela, la estatua partida, iba con la dulzaina por las trincheras para animar a los milicianos. Hizo lo mismo en la cárcel cuando fue detenido al fin de la guerra. Nunca negó su militancia de izquierdas y mantuvo su defensa de la II República. Encarcelado en prisiones de Madrid, Burgos y Vitoria, Marazuela tocaba la guitarra a compañeros que se lo pedían el día antes de sus fusilamientos. Ofrecía conciertos privados de despedida para que se fueran con el recuerdo de la música de resistencia. Durante la posguerra, el franquismo le arrinconó en el ostracismo, aunque al menos pudo regresar a Segovia y dedicarse a la investigación del folclore castellano, recopilando su tradición musical amenazada de extinción. Iba de pueblo en pueblo guardando información valiosa. Falleció en Segovia, en 1983, sin el reconocimiento nacional debido, en un entierro pobre, como su condición. Solo grandes folcloristas como Joaquín Díaz o dúos como Fetén Fetén y Los Hermanos Cubero han sabido rendirle tributo en los últimos tiempos.
En estos tiempos tan agitados, con el avance de la ultraderecha, la figura de Agapito Marazuela debería cobrar aún más valor. Si hemos oído y leído tanto de Woody Guthrie o Pete Seeger como luchadores folclóricos ante el fascismo o el capitalismo feroz en Estados Unidos, en España tuvimos a Marazuela, conocido por los estudiosos de su obra como “el último juglar castellano”, pero quizá también el primer héroe musical español
el rey juró los principios fundamentales del movimiento ante los santos evangelios
FOTOS
INEDITAS DE LA JURA DE LAS LEYES FUNDAMENTALES DEL ESTADO POR EL REY
JUAN CARLOS (los derechos de autor son de Antonio Parra prohibida la
reproducción)
Aquella tarde del tórrido verano madrileño Santiso el fotógrafo de Diario SP un gallego amigo fuimos llamados a la Zarzuela. Allí estaban el almirante Carrero Blanco, el general Armada, don Sabino Fernandez Campo el conde de Latores, Fuertes de Villvicencio. El ministro de justicia tomó solemne juramento al Principe de España de respetar los Principios Fundamentales del Movimiento. Juró ante una bargueño adornado con un paño morado donde posaban los Evangelios. Fue una ceremonia muy extraña. La Reina Sofía con el Principe Felipe niño de dos años en brazos y las infantas agarradas a su falda miraba con cara de palo. Los niños muy rubios todo de blanco. Estaban presentes militares de los tres ejércitos entre los que destacaba el general Armada como su mentor oficial y otras personalidades. Juan Carlos parecía abstraído y como ido, pero juró respetar las rubricas de las leyes vigentes en aquel entonces. El tiempo demostraría que aquel juramento quedaría en agua de borrajas. Ni quito ni pongo, rey, pero en castellano a los que juran y luego se desdicen de su juramento son acusados de perjurio. Como periodista he sido un testigo de la actualidad. No he sacado partido ni me aproveché ni traicioné a mi bandera. Todo el afán de mi trayectoria como reportero y corresponsal en el extranjero fue la defensa de los intereses de Estado. Lamento decir al formular el beso a mi bandera. “Si no, Juan Carlos, que la patria os lo demande”.
Santiso y yo estábamos allí. Fue un momento histórico muy raro. Se notaba la tensión. Al salir el gallego y yo nos fuimos a tomar unas copas que me sentaron mal. Lo recuerdo al cabo de más de cincuenta años. Vivimos un momento histórico que se convertiría en papel mojado.
YA las noches son más largas
las ramas amarillas del castaño rilan
en la helada
contamos cuentos en la masera
adivina quien te dio
jugamos a las prendas
ah el castaño maternal
de copas cupulares
el de las hojas lancinadas
lengua de mula
castaño de los otoños
y retoños
con los pinchos del zurrón erizos
árbol sagrado de los paseos de mi infancia
de calbote y pan de bellota
se alimentaban
los primeros españoles
ara ti las callongas
y para mí las redondas
y ése quede
con las pilonga
que adementaban a las cabras
masticadas en la cerca
del barragán
regresan los pastores de la majada
a la fiesta de la música y las palabras del filandón
vuelve el invierno
otro otoño más
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